Sztuki transmedialne

Sztuki transmedialne to nowoczesny i interdyscyplinarny kierunek studiów artystycznych, który koncentruje się na zjawiskach zachodzących między różnymi mediami i formami wyrazu. Nie ogranicza się do sumy środków przekazu, lecz operuje na zasadzie medialnej transgresji, gdzie medium traci swoją autonomię i wchodzi w sieciowy, dynamiczny układ relacji. Kierunek łączy klasyczne techniki artystyczne z nowymi technologiami, umożliwiając eksplorację takich zagadnień jak immersja, narracja transmedialna, konwergencja mediów, estetyka relacyjna czy sztuka generatywna. Studia przygotowują artystów do tworzenia nowoczesnych dzieł sztuki w środowiskach cyfrowych i fizycznych, uwzględniając zarówno konteksty społeczne, jak i ekologiczne. Program obejmuje wiedzę z zakresu filozofii mediów, teorii komunikacji wizualnej, sztuki dźwiękowej, projektowania interaktywnego i immersyjnego, VR/AR, a także posthumanizmu i nowych materializmów. Studenci rozwijają indywidualny język twórczy w ramach pracowni artystycznych, ucząc się analizować i projektować narracje złożone, nielinearne i interaktywne. Kształcenie opiera się na relacji mistrz–uczeń oraz pracy zespołowej, wspierając kreatywność, eksperyment i samodzielność artystyczną. Zgodnie z rozporządzeniem MNiSW z dnia 25 lipca 2019 roku w sprawie standardu kształcenia przygotowującego do wykonywania zawodu nauczyciela, (tj. Dz.U. z 2024 r. poz. 453) przygotowanie do wykonywania zawodu nauczyciela odbywa się na studiach pierwszego stopnia i studiach drugiego stopnia (łącznie) na tym samym kierunku. W związku z tym kandydaci na studia drugiego stopnia, którzy chcą uzyskać kwalifikacje nauczycielskie muszą być absolwentami studiów pierwszego stopnia, w trakcie których realizowali kształcenie przygotowujące do wykonywania zawodu nauczyciela na tym samym co wybierany kierunek studiów. W przypadku absolwentów studiów I stopnia którzy nie realizowali kształcenia przygotowującego do wykonywania zawodu nauczyciela oraz absolwentów studiów I stopnia innych kierunków nie jest możliwe uzyskanie kwalifikacji nauczycielskich. Preferowane jest kształcenie w ramach ścieżki nienauczycielskiej. Opłatę rekrutacyjną w wysokości 150 zł wnoszą kandydaci, których obowiązuje sprawdzian uzdolnień artystycznych - kandydaci innych kierunków posiadający przygotowanie muzyczne (podstawa prawna: §1 ust. 1 pkt 1 Zarządzenia nr 82/2025 Rektora Uniwersytetu Jana Kochanowskiego w Kielcach z dnia 29 kwietnia 2025 roku w sprawie wysokości opłaty rekrutacyjnej kandydatów na studia, studia podyplomowe oraz kursy dokształcające w roku akademickim 2025/2026).

Ma wiedzę, umiejętności i kompetencje społeczne niezbędne do tworzenia projektów artystycznych i projektowych w środowisku transmedialnym, integrujących różne media i techniki. Potrafi projektować interaktywne doświadczenia artystyczne, tworzyć narracje złożone z obrazów, dźwięków, tekstów i ruchu, analizować strukturę dzieła i wpływ medium na przekaz. Absolwent zna strategie twórcze wykorzystywane w VR, AR, sztuce generatywnej, sound arcie czy algorytmicznej, i umie zastosować je w praktyce. Rozumie zależności między twórczością a środowiskiem społecznym, ekologicznym i technologicznym. Potrafi krytycznie analizować współczesne zjawiska medialne, pracować indywidualnie i w interdyscyplinarnych zespołach. Po ukończeniu drugiego stopnia studiów potrafi: samodzielnie realizować zaawansowane projekty artystyczne w przestrzeni publicznej i cyfrowej; tworzyć struktury narracyjne i interfejsy użytkownika w aplikacjach, grach i projektach online; analizować znaczenie medium w kontekście społecznym i kulturowym; projektować działania immersyjne z wykorzystaniem nowoczesnych technologii; zarządzać projektem artystycznym i procesem twórczym; integrować wiedzę z zakresu sztuk plastycznych, mediów cyfrowych i nauk społecznych. Ma przygotowanie do pracy w instytucjach kultury, festiwalach sztuki, agencjach kreatywnych, studiach projektowych, produkcjach multimedialnych i edukacji artystycznej.